【大讨论发言精选⑦】数字艺术与智能传媒学院 李旗:锚定差异化发展 做实AI产教融合
卷首语:为深入推进学校“两融一改”改革走深走实,我校各二级学院广泛开展本科教育思想大讨论。广大教师立足专业办学实际,围绕学院融合创新发展、办学定位与特色路径、专业设置优化与特色专业集群打造、AI时代人才培养模式重塑、深化产教融合、教师角色转型与能力重塑等关键议题开展研讨交流,形成一大批富有启发的思考与改革思路。
为进一步凝聚全校教改共识,搭建思想互鉴、经验共享的交流平台,宣传部推出“本科教育思想大讨论发言精选”系列专题,择优整理刊发部分教师的研讨发言,供全体教职工学习交流,启迪改革思考,共同助力学校应用。

数字艺术与智能传媒学院 李旗
作为电影制作专业负责人,结合本次大讨论要求,以及理事长、校长的讲话精神,我将围绕专业定位、AI转型、产教落地和队伍建设,简谈四点具体思路。
第一,锚定学院发展定位,找准专业差异化赛道。学院明确了“AI文创+数字文旅”的核心办学方向,构建“素材生产—AIGC创作—元宇宙赋能—文旅运营”的育人闭环。对电影制作专业来说,我们将聚焦两大产业赛道:一是微短剧、竖屏内容等数字视听生产赛道,二是文旅宣传、城市IP等政企定制影像赛道。
目前专业已具备全流程培养基础和实训条件,但也存在传统创作路径依赖强AI融入深度不足、产业对接不够精准的短板。下一步将紧扣学院定位,和动画、数字媒体艺术等专业形成“创意设计—内容制作—运营落地”的协同链条,集中力量打造“AI+影视创作”特色,在区域同类专业中形成差异化竞争优势。
第二,以“AI+”全面赋能,重构专业培养体系。专业不做“加一门AI课”的表面文章,而是将AI能力嵌入培养全链条:融入AI剧本、分镜与视觉预演,融入智能剪辑、AI素材生成与调色,让AI工具应用成为学生的从业基础能力。
同时建立专业动态调整机制,每年更新课程内容,及时淘汰落后工艺,跟进行业前沿;依托学院“专业教育中心”架构,打破专业壁垒,联合组建跨专业课程组与教学团队,共享算力、实验室等资源,共同开发文旅IP、短剧制作等联合实训项目,培育跨专业协作的教学常态。
第三,紧扣“三制四阶”,把产教优势转化为培养实效。针对目前教学中项目真实性不足、交付感不强的问题,专业将依托学院自建影视公司与文旅平台资源,从三个环节落地突破:一是做实案例制教学。把在研的短剧、政企宣传片等商业项目拆解为教学案例,植入对应核心课程,让学生从大一开始就接触真实行业标准。二是做深项目制实训。大二、大三集中实训直接引入轻量化交付项目,实行“校内教师+企业导师”双指导,以项目交付成果作为考核核心,落实“以项目为纽带、在实践中成长”的要求。三是做精岗位制实习。第六学期安排学生进入真实项目组跟岗,完整参与项目全流程,优秀实习生直接留用,打通培养与就业的最后一公里。最后用招生吸引力和就业竞争力检验产教融合成效,形成“入口旺、出口畅”的良性循环。
第四,推动全员转型,夯实专业发展的队伍支撑。理事长讲话明确了教师要向“人机协同教学设计师、AI工具教练、项目导师”转型。对电影制作专业教师团队来说,核心是补齐两块短板:AI应用能力和产业项目经验。一是制定全员提升计划,要求每位教师熟练掌握至少3类影视主流AI工具,深度融入课程教学;同时推动教师全员参与公司真实项目,积累一线经验,实现100%双师型目标。 二是建立团队协同机制,发挥教师各自特长,创意、技术、产业方向分工互补,避免单打独斗。三是坚守育人底线,在AI教学中明确使用规范与创作伦理,引导学生善用技术但不依赖技术,守住原创精神与人文内核。
后续作为产学研中心负责人,依托数字影视公司产业载体,打造“AIGC数智内容生产”特色专业集群。教学上打破影视动画、数媒、电影的专业边界,按内容生产全流程重构模块化课程,将AI分镜、虚拟制片等前置并嵌入核心课程;牵头申报AI影视教学教改课题,以科研成果迭代教学内容。建立“业务倒逼课程”的动态调整机制,每学期依据公司项目类型更新实训模块,做强AI短剧、文旅数字文创两大特色方向。
聚焦大三项目制实训关键节点,一是分级导入公司真实项目,将短剧制作、IP文创等项目按难度拆分,对应大三上下学期递进实施,替代虚拟实训任务;二是落地“双导师共带”机制,牵头对接公司项目端,每个项目组配备专业教师与企业主创各1名,教师抓教学规范与成果沉淀,企业导师抓交付标准,同时将教师项目参与量纳入教研考核;三是打通转化链路,将优秀大三项目孵化成竞赛作品与商用成果,以学生商用作品集质量、对口就业率检验产教融合实效。
学院整合为项目研发聚合了资源,AI变革为专业发展打开了新空间。接下来电影制作专业将把本次讨论的共识转化为具体行动,主动求变、真抓实干,全力推进专业数智化升级,为学院高质量发展、为学校“拥抱 AI、涅槃重生”贡献力量。
本文根据本科教育思想大讨论现场汇报讲话稿整理,供校内学习交流。